As ciências cognitivas apresentam novas abordagens sobre as articulações entre performance musical e as potencialidades do corpo humano, construindo ou aprimorando tecnologias que contribuam para o melhoramento da sociabilidade. Por isso, tornar cognoscível, entre os discentes, as ferramentas para criar projetos de inclusão social com a utilização da literatura existente sobre Música e Cognição e construir perspectivas críticas a partir da análise da produção neurocientífica são atividades que permearão a base teórica do curso. Os conhecimentos interdisciplinares têm adquirido espaço cada vez maior nos ambientes profissionais, requerendo dos trabalhadores habilidades que contemplem saberes diversos. Desse modo, acompanhar as tendências do campo profissional  contribui qualitativamente para o aprimoramento curricular do trabalhador, construindo em sua carreira alicerces mais sólidos para o enfrentamento de novos desafios que surgem na contemporaneidade. A partir desse aporte, pretende-se capacitar os egressos a atuarem em instituições educacionais e de saúde que estejam atentas às demandas sociais de integração e inclusão.  Por sua vez, o campo das Artes inaugura contribuições significativas para a Neurociência, destacando aqui, em especial, a Música, que através do seu sistema de códigos fomentam aos ouvintes e praticantes expertises comunicacionais que incentivam capacitações. Então, esse curso foi desenvolvido para trabalhar a união entre as teorias da neurociência, da música e da educação para uma formação multidisciplinar. Os debates em neurociência têm crescido e muito há de se falar sobre o desenvolvimento e o amadurecimento do cérebro para se trabalhar a aprendizagem com mais propriedade. Neste contexto, essa especialização trabalha como a música pode ser inserida e acoplada como influente direto na aprendizagem, trabalhando as emoções e sentimentos uma vez que "os estímulos musicais ativam os sistemas de linguagem, da memória, de ordenação sequencial, de orientação espacial e motores, de pensamento social, de pensamento superior. Todas essas ativações são essenciais para um desenvolvimento global saudável das crianças o que garante uma continuidade de aprendizagens com grandes potenciais". (RIZZO; FERNANDES, 2018, p.7). Autores como Cuervo e Rosat (2019) afirmam que a música é uma forma de comunicação que se desenvolveu de acordo com a linguagem, trazendo em si uma questão identitária de identificação e expressão. O conteúdo abordado fornecerá conhecimento interdisciplinar ao profissional para que este possa trabalhar de forma dinâmica em seus conteúdos, fugindo assim da padronização da leitura e mecanicidade, trazendo a ludicidade para as suas aulas e não apenas o ato de sentar e observar o que o professor fala. Para que possamos usar a música no contexto educacional é preciso ter cuidado, uma vez que: “A música pode influenciar positivamente ou negativamente o estado emocional do indivíduo, pois está diretamente ligada às memórias auditivas vivenciadas por ele” (BARBOSA; MONTEIRO; FERREIRA. 2019. p. 160). Portanto, É preciso, como visto na citação acima, avaliar qual tipo de música utilizar e planejar os objetivos de cada aula. Junto à inserção da música serão debatidos a influência das artes e a união destas ciências no contexto educacional, discutindo a(s) formação(ões) e aplicabilidade das teorias também de forma inclusiva.